作為一個穿越者，彭懌辰當然知道漫威電影又多么賺錢。

    從到，十年時間，迪士尼總共投資35億美元用于拍攝漫威系列電影，但收獲的總票房卻達到了150億美元。

    年均票房達到15億美元，年均給迪士尼帶來的純利潤達到恐怖的6億美元。

    也就是說，即便迪士尼的影業(yè)部門，每年不再拍攝其他任何電影，每年也能為集團帶來超過6億美元的收入。

    而這些超級英雄電影，又能給迪士尼樂園增加新的娛樂項目，開發(fā)新的游戲，制作新的周邊玩具、衣物、生活用品，還能賣出dvd版權(quán)、網(wǎng)上播放版權(quán)。

    保守估計，漫威系列電影，每年都能給迪士尼帶來不低于20億美元的純收入。

    這已經(jīng)超過很多小國家，全年的財政收入了。

    而且這種持續(xù)性的盈利，一直維持了10年之久。

    也就是說，僅僅一個漫威系列電影，10年間就為迪士尼提供了200億美元的收入。

    這筆錢甚至都足夠買下一大半時代華納的股票了。

    面對如此金礦，彭懌辰又怎么可能放棄。

    而且既然有了前世漫威成功的經(jīng)驗，他都不需要自己再費盡心思想新的計劃，直接照搬過來就是了。

    看諾蘭開始思考自己提出的問題了，彭懌辰就開始認真地給他分析漫威宇宙系列電影成功的原因。

    “通過我背后的團隊分析，漫威宇宙系列電影的制作計劃和成功原因，就是他們從三個方面，徹底顛覆了好萊塢電影傳統(tǒng)制作的理念和程序。

    第一，迪士尼和漫威并不是在制作一部電影，而是在拍攝一部史詩級別的電視劇。他們時用制作一部最偉大的美劇的想法，來構(gòu)建整個漫威電影宇宙的。

    在漫威這種電影宇宙的做法出現(xiàn)之前，好萊塢通常制作系列電影的方法是什么？”

    彭懌辰不等諾蘭回答，就繼續(xù)說道：

    “先拍一部正傳，如果票房成績不錯，再拍一部后傳，如果還有觀眾買單，就再拍一部后傳。

    系列電影當中每一部電影的制作過程，和常規(guī)電影沒有任何不同。只要保證上一部電影和下一部電影，在人物和劇情上，有一定的承接關系即可。

    但漫威電影宇宙的制作方式，卻是完全全新的。迪士尼實際上是在制作一部體量巨大、內(nèi)容豐富的電視節(jié)目，這個節(jié)目每隔六個月，就讓觀眾收看一次。

    也就是說，漫威電影宇宙的系列電影，全都是一個完整的整體。其劇情故事內(nèi)容，無比的復雜和龐大，但它卻是通過一個個最簡單的故事，拼接而成的。

    這完全就是很多美劇的制作方式。就連迪士尼負責漫威電影的編劇都曾經(jīng)公開說過：他們撰寫漫威系列電影劇本時，就經(jīng)常借鑒這部頂級美劇，對不同故事和人物的銜接和處理方式。

    第二，迪士尼成立了一個部門——‘視覺看開發(fā)部’……”

    諾蘭聽到這，忍不住打斷道：“所以，你才成立了一個‘特效設計部’？”

    彭懌辰笑著點點頭，繼續(xù)說道：

    “在通常的電影制作中，服裝造型、場景設計、道具制作、特效呈現(xiàn)方式等等，這些與視覺有關的工作，往往分成不同的部門，且導演都有很大的主導權(quán)。

    但在漫威電影中，這些與視覺感官有關的事情，全都交給同一個部門進行統(tǒng)一設計和制作，這個部門就是視覺開發(fā)部。

    每一部漫威電影在立項之初，即便導演、演員都還沒確定，甚至連編劇都沒寫出劇本之前，視覺開發(fā)部卻已經(jīng)開始根據(jù)制作人的要求，和電影周邊產(chǎn)品銷售部門，收集到的觀眾意見調(diào)查，開始設計電影里人物的形象和各種場景、道具。

    同時，他們還負責設計電影的周邊產(chǎn)品和各種宣發(fā)海報、圖像。

    也就說，每一個部漫威系列電影，其中的人物形象和場景、道具，全都是統(tǒng)一，而又符合觀眾口味的。這讓漫威所有的電影，都能保持高度的視覺風格統(tǒng)一。

    無論導演、編劇還是后期制作團隊的人員，如何變化和更替。

    漫威電影始終能給觀影的影迷，帶來一種所有漫威電影，都是連貫、統(tǒng)一的感覺。不會給影迷帶來任何，視覺上的接受困難和不適感覺。

    第三，迪士尼對電影的制作流程，進行了全面改造。

    好萊塢電影，一般執(zhí)行的都是“制片人中心制”。

    除了少部分的頂級大導演，能夠掌控劇組之外，其他時候，都是由制片人負責管理整個劇組的。

    在一般情況下，制片人負責電影能夠制作完成，并上映賺錢；導演負責保證電影的成片質(zhì)量和藝術(shù)價值。

    一部好萊塢電影典型的制作流程就是：首先是有編劇拿出一個劇本，制片人如果決定拍攝，就負責去找投資、搭建劇組，確定導演、演員。最后是選景、布景、拍攝、后期制作、宣傳、上映。

    但迪士尼將“制作人中心制”發(fā)展到了巔峰。

    制片人承擔了大量導演應該負責的事務。

    因此當一部漫威電影開始拍攝時，不是先寫出一個劇本，而是先由漫威影業(yè)的頭號制片人——凱文·費奇出面，帶領一個制片人團隊進行市場調(diào)研。

    然后由這些制片人，提出下一部漫威電影應該拍攝哪個英雄。

    接下來依然不是寫劇本，而是由凱文·費奇，指揮視覺開發(fā)部的技術(shù)人員，先設計出新片中的超級英雄形象和各種場景、道具。

    最走才是根據(jù)已經(jīng)設計好的形象和場景、道具，開始創(chuàng)作劇本。

    也就是，漫威的電影，突出的是超級英雄的人物想象，電影的故事和劇情，都是為了人物形象而設計和服務的。

    這樣做的好處就是，導演的個人能力和水平，在漫威系列電影當中，被大大弱化了。

    不管換了什么導演，漫威都能保證拍出同樣味道，同樣水平的電影。

    這才是他們能夠持續(xù)成功的真正原因。”

    他這一番分析，把漫威電影成功的關鍵全都說的清清楚楚，幾乎比迪士尼的高管們都熟悉這個龐大的電影世界計劃，把諾蘭聽得幾乎愣住了。

    ……