“我沒問題了。”

    把麥克風卡在舞臺支架上，確認它處于穩(wěn)定狀態(tài)不會掉落后，舞臺上的麥迪遜-比爾朝韓易的方向豎起了大拇指。

    當然，她這句話的指向目標并不是韓易，而是跟他一起站在FOH調音臺前的趙宥真。

    FOH，即Front of House，指的就是場館里向公眾開放的觀演區(qū)。而FOH的調音臺，又稱主調音臺，是音頻工程師在演出現(xiàn)場進行實時調控與混音的核心區(qū)域。

    現(xiàn)場演奏，其實跟錄音室里的錄制流程相差不大，都需要伴奏樂手、和音歌手與主嘉賓之間的緊密配合。只不過，在錄音室里，樂手、和聲和主人聲可以分開錄，而演出現(xiàn)場必須同時進行。

    從這個角度來說，現(xiàn)場混音，甚至比錄音混音的要求還要更高一些。實時監(jiān)控每個輸入音源，保證麥克風里收到的人聲、拾音器里捕捉的樂器聲，通過DI盒和多芯電纜傳遞到調音臺的各個通道，再經過對音量、平衡與EQ的調整，輸出到觀演區(qū)域的功放設備里，向樂迷們輸出層次清晰、效果專業(yè)的音樂。

    當然了，在人聲鼎沸的嘈雜場館里，觀眾們的耳朵遠沒有平時戴上降噪耳機那樣靈敏，只要處理得大差不差，沒有那種人聲完全壓過伴奏，或者autotune直接掛錯的情況，一般來說都不會有人識別出問題。

    因此，對于黛米-洛瓦托和尼克-喬納斯Future Now:The Tour這種中等檔次的巡回演唱會來說，F(xiàn)OH調音臺前放一個音頻工程師，最多再加上一位打打下手的學徒，就足夠了。

    而為什么現(xiàn)在韓易身前站了五六個工作人員？

    因為在FOH的控制區(qū)域，除了調音臺之外，還有光控臺和VJ臺，一個由燈光師操控，負責配合音樂給出不同的燈光組合，一個由VJ把握，負責在演出嘉賓身后的大屏幕里配上符合歌曲意境，或者干脆是歌手自帶的視覺素材。

    “收到！”

    作為麥迪遜-比爾的經理人，臨時扮演巡演經理角色的趙宥真今晚的主要工作，就是負責在FOH調音臺前跟工程師進行實時溝通，確保整體演出效果。

    韓國女孩也豎起大拇指，作為對麥迪遜的回應，隨后轉頭看向埃里克-洛佩茲。

    “讓我們從第一首歌開始吧，《Melodies》?！?br/>
    “好的……歐文，先放一下伴奏。”

    埃里克-洛佩茲低頭看了一眼交接單，給音頻工程師下著指令。

    這支2013年由Island Def Jam集團發(fā)行的麥迪遜-比爾出道單曲，是一首不折不扣的青少年流行/流行電子。換句話說，就是沒有樂隊編配的必要，反正只是熱場的第一首歌，直接用伴奏，再像歌詞里說的那樣，掛個melodyne的好兄弟autotune就行。

    “OK，比爾小姐，請你先跟著隨便唱兩句，試試音量。”

    “I hear melodies in my head，

    Find little notes in my bed，

    I got songs tangled up in my hair，

    I see piano keys everywhere……”

    麥迪遜-比爾按住塞在右耳的索尼MDR-EX600，垂下腦袋緊盯腳面，細致入微地監(jiān)聽著耳機里自己的人聲反饋。

    “伴奏聲音有點大，可以稍微小一點點，差不多15%左右……另外，我想再多加一點混響到人聲里，這樣聽起來更舒服一些。非常感謝。”

    站上舞臺，麥蒂那股認真勁兒，與在韓易面前的嬌憨爛漫產生了強烈的對比。

    雖然要到明年三月才正式成年，但已經出道三年的麥迪遜-比爾，已經能算得上是一個不折不扣的彩排老手了。

    “Ok……好了，現(xiàn)在再試試看，比爾小姐?！?br/>
    調整舞臺返聽設備，包括入耳式監(jiān)聽耳機的工作，由舞臺側面的監(jiān)控調音臺完成。在這里，有另一位音頻工程師專門負責此事。他用食指熟練地拉下接收預錄音樂信號的軌道，又把人聲軌道的混響旋鈕向右扭轉了一些。

    韓易這邊聽不到任何變化，但他知道，舞臺上麥迪遜接收到的音量平衡和反饋音效，已經發(fā)生了相當明顯的改變。

    “好的，叫我麥迪遜就好，謝謝?！?br/>
    “My heart is a beating drum，

    Repeating my favorite song，

    I hear Beethoven number nine，

    All the time……”

    麥迪遜對set里的這第一首歌沒什么太大感覺，而瀚音樂的運營團隊也認為并不需要在《Melodies》這首歌上花費太多時間和精力。畢竟歌曲的版權不在他們這里，每次現(xiàn)場演出還要給環(huán)球發(fā)行繳納表演版稅，實在沒必要再為它排個新舞蹈，或者做任何同等檔次的嘗試。

    在舞臺上想怎么發(fā)揮就怎么發(fā)揮，安安全全、穩(wěn)穩(wěn)當當?shù)爻赀@首歌，再接另外那真正屬于麥迪遜-比爾和她現(xiàn)在簽約的唱片公司，即將迎來首度公演的兩首未來熱單即可。

    “……這首歌我沒什么問題了。你們覺得呢？”

    第一段副歌唱罷，在舞臺上來回走動的麥迪遜-比爾把麥克風重新掛回支架上，問道。

    《Melodies》不管在現(xiàn)場還是錄音室里都唱過太多次，只要設備沒問題，她的表演就絕對能夠保質保量的完成。

    “我也沒問題?！卑＠锟?洛佩茲對彩排進度頗為滿意，“很棒，麥迪遜，很棒。那讓我們直接跳到下一首吧……《Cold Water》?！?br/>
    “You ready？”

    “I’m all set?！?br/>
    “Hit it，Irving?！?br/>
    “Everybody gets high sometimes， you know。

    What else can we do when we're feelin' low?”

    跟《Melodies》一樣，Major Lazer這首蒙巴頓風格的流行電子，直接用原版的工程文件，比現(xiàn)場樂隊伴奏效果要好得多。只不過，這一次，麥迪遜-比爾不再是一個人孤零零地站在臺上。坐在樂隊兩側候場的伴舞里，先后站起來了三位女孩，朝麥迪遜靠攏。

    既然是Mad Decent音樂和母帶雙版權在手的自主發(fā)行作品，瀚音樂和麥迪遜本人為《Cold Water》所做的投資毫無疑問要大得多。麥迪遜自掏腰包，邀請到著名舞蹈指導帕里斯-格貝爾為單曲編舞。而瀚音樂也正在協(xié)調Major Lazer和賈斯汀-比伯的檔期，試圖在賈斯汀展開歐洲巡演的同時，在冰島或者其他北歐地區(qū)找一個符合歌詞意境的地方拍攝MV。

    另外，通過UTA與Live Nation簽訂合作協(xié)議的時候，管理團隊也特意在合同附件的技術需求表里加上了一條，“主辦方需要為藝人至少2首歌曲的演出提供每首歌曲至少3名舞蹈演員”。

    為了獲得最大程度的曝光，碧梨-艾利什與麥迪遜-比爾跟Live Nation簽下的一攬子演出協(xié)議，單場價格遠低于她們目前應有的市場水平。在Billboard榜上已經呆了將近一個月的時間，流媒體播放量和社交媒體增長勢頭都不錯的碧梨，現(xiàn)在至少能夠拿到8000-10000美元的單場演出價格。而擁有四百多萬線上粉絲的麥迪遜-比爾，雖然暫時還沒有推出新單曲，但按照之前SB Projects為她接洽的商業(yè)演出價格來判斷，至少也應該是12000-15000美元左右。

    作為簽約四大演藝經紀公司，初具聲量的流行歌手，這是再正常不過的報價。

    因此，雖然一口氣能夠拿到47場演出的邀約，但是3000美元/人的單場演出價格，確實對于Live Nation來說相當優(yōu)惠，也是人予管理和UTA能給到的最大讓步。如果不是同時掌握了碧梨和麥迪遜的管理約與經紀約，也同時是兩家公司的持股股東，這種程度的折扣，哪怕管理團隊點頭，經紀團隊這邊也會有很大意見。

    對于演出經紀人來說，他們不參與藝人的職業(yè)生涯規(guī)劃，只負責給音樂人預訂演出然后分錢。在這一前提下，47個黃金檔期以四折更低的價格打包賣給某個主辦方，UTA作為一個經紀機構根本就賺不了多少，而且在可以預見的一個多季度時間里，也失去了閃轉騰挪的空間。

    不過……誰讓韓易是最大機構投資者+董事會成員呢？

    讓UTA打消對短期盈利能力的期待，安心配合人予管理用全美巡演來進行音樂推廣，就是韓易一句話的事情。

    既然幫Live Nation把Future Now:The Tour的熱場嘉賓預算降低到了6000美元，在需求清單上提出一些并不過分的條件，讓藝人能夠以更好的狀態(tài)完成演出，便成為了誰也無法拒絕的要求。

    三個舞蹈演員？

    太好解決了。

    伴舞跟巡演，通常情況下都是按周結算薪資。一次萬人級別的巡回演唱會，演出方給舞蹈演員的周薪差不多是2500美元左右。大部分像Live Nation這樣規(guī)模及以上的演出方，都會選擇跟AGMA工會注冊的舞蹈演員合作，這意味著，按照AGMA的規(guī)定，只要不過分地增加工作量，并且在規(guī)定時間內完成表演，這些工會成員收不到加班費，也不能要求提升薪資待遇。

    在不需要增加額外成本的情況下，要求已經簽下巡演合同的舞蹈演員多排一支舞，可能是Live Nation團隊這首需要處理的最簡單的事情之一了。

    更重要的是，考慮到麥迪遜-比爾本身的舞蹈水平，帕里斯-格貝爾為《Cold Water》巡演編排的初版舞蹈本來就不難。只花了三個伴舞半個小時不到的時間，所有動作便都已熟稔于心。

    “And although time may take us into different places，

    I will still be patient with you，

    And I hope you know……”

    《Cold Water》間奏之前的所有唱段全都由賈斯汀-比伯完成，但這并不代表麥迪遜-比爾就得傻呆呆地站在原地等到自己的片段再開嗓。音頻工程師直接打開工程文件，將比伯主人聲的stem刪干凈，僅留下和聲音軌，再由麥迪遜現(xiàn)場重新演繹一遍就好。

    反正表演授權都是自家人給自家人，怎么操作都是HMG內部商量著來。

    賈斯汀-比伯的男聲唱段交給麥迪遜-比爾來完成沒有半點難度，畢竟中低音區(qū)本來就是麥蒂音域里最出彩的部分。即使加上舞蹈動作，麥迪遜的聲音也沒有絲毫顫抖，只有在沖擊高音的間奏部分，才需要稍稍多花點力氣。

    自從收到預付款后，舞蹈和聲樂兩門功課幾乎一天都沒落下的麥迪遜-比爾，展現(xiàn)出來的現(xiàn)場實力，比她在Diplo錄音室里的表現(xiàn)不知道好上多少。

    “Bravo。”

    一曲奏畢，埃里克-洛佩茲為麥迪遜鼓掌。

    “我這邊沒什么問題了。你還需要再來一次嗎，麥迪遜？”

    “應該不用?！丙湹线d單手叉腰，俯下身子喘了幾口氣，接過守在舞臺上的迪倫-巴克曼遞來的毛巾，低聲道謝后向埃里克高聲回應。

    “繼續(xù)下一首吧！”

    “棒極了?！卑＠锟颂挚戳艘谎郾肀P上的時間，愉悅地瞇起眼睛。

    第一組嘉賓還不到一刻鐘就要彩排完了，今天的進度還挺讓人滿意的。

    “那么……第三首，《No Promises》?！?br/>
    作為一首113BPM的Tropical House，顯而易見，《No Promises》不太適合搭配舞蹈編排。三個伴舞迅速從舞臺左側躬身小跑下臺，麥迪遜則把話筒放回支架上，雙手交握放在唇邊，等待用假聲開啟第三首歌的第一唱段。

    “Cutting me up like a knife and I feel it，

    Deep in my bones。

    Kicking a habit I love even harder，

    You oughta know……”

    從人聲表演和自身嗓音條件兩個維度來判斷，《No Promises》的難度比《Cold Water》要高一個檔次。舉個最簡單的例子，人聲進入的頭一個小節(jié)，即使有伴奏和弦和高反饋監(jiān)聽耳機的幫助，一不小心都還是容易走音。

    沒有間隔連排三首歌的麥迪遜，假聲一開嗓便小破了一下。不過很快，麥迪遜便用她音質越來越扎實的頭腔共鳴把旋律線救了回來。

    “她的現(xiàn)場功力真的很強。”

    埃里克表達認可地撅撅嘴，對身邊的藝人經理人趙宥真說道。

    “很高興能與這樣職業(yè)的歌手合作?！?br/>
    “我們也很開心能獲得Live Nation的青睞?！壁w宥真禮貌地欠了欠身，為自己的藝人接下這份夸贊。隨后，她下意識地偏轉腦袋，去捕捉韓易臉上的表情。

    迎面而來的，是熟悉到不能再熟悉的標志性溫和笑容，與那元氣滿滿豎起大拇指的動作。

    一切好像都未曾改變。

    剛才在商務車里的那股強烈到令人不安的陌生感……應該只是幻覺吧？

    芭芭拉-帕文……

    把不合時宜的小想法從腦海里壓回胸口，宥真帶著淡雅的笑容深吸一口氣，繼續(xù)認真觀看麥迪遜-比爾的彩排。

    “It's so easy to fall for each other，

    I'm just hoping we catch one another……”

    “Just be careful……”

    第一段主歌的高音之后，前副歌部分的八小節(jié)平鋪直敘，沒有任何難度。麥迪遜左手扶著支架，右手整理著別在腰后的IEMS接收端口，神色輕松寫意。

    但當歌曲進入到高潮前的build-up部分，麥迪遜的表情卻微微一滯。

    “等一下，伙計們?！?br/>
    麥迪遜舉起手，向FOH調音臺示意。

    “好像有一軌人聲沒有放進去。”

    易的人聲。

    他的“Oh，Na-na”呢？

    能和他在飛利浦體育館以這樣的形式合唱，是麥迪遜期待了很久的事情。

    “噢，你希望把這段的主人聲也放進去嗎？”

    音頻工程師歐文抓起身前的麥克風，按下開機鍵。

    “我這邊的技術需求表里寫著……‘關閉主人聲stems，若沒有其他指示，保留和聲軌道’?！?br/>
    “Yes，那是我們的基礎技術需求?！丙湹线d-比爾禮貌地朝歐文頷首示意，綻出一個甜美的笑容，“但這一段的話，我還是希望用一個合唱的形式來呈現(xiàn)。因為這本來就是一首男女對唱的歌曲，如果只有我的人聲以及和聲，聽上去會有些怪怪的……讓我們試試把主人聲加回來，好嗎？就是所有男歌手的主人聲，都加回來?！?br/>
    麥迪遜略顯沙啞的聲線很是輕柔，卻更顯堅定。

    “當然，讓我先……搞定了?！睂㈨n易那條音軌點亮，歐文把麥克風湊到嘴邊，“再試試，給你四個小節(jié)?！?br/>
    “It's so easy to fall for each other，

    I'm just hoping we catch one another……”

    “Oh Na-na……”

    韓易澄澈的聲線從球館上方、前方、側面，以及麥迪遜身前的返聽等超過一千個音響中流淌而出。

    FOH調音臺離舞臺有足足一百英尺的距離，因此，不管是韓易，還是趙宥真，都看不見麥蒂驟然亮起的眼眸。

    但場館里的每個人，都能聽到她歌聲里的雀躍與悠然。

    “Just be careful……”

    “Na-na，love ain't simple， na-na……”

    “Promise me no promises！”

    誘惑的喑啞與直率的稚嫩在麥迪遜的胸腔氤氳，調制成一杯黃油蜜糖味的人聲雞尾酒。仿佛有幾塊方冰被投入其中，發(fā)出敲擊高腳杯沿的清脆聲響，冒著寒氣的裊裊白煙蒸騰而起，帶著她所有屬于青春少女的思緒，追趕上韓易的聲波，與他在場館的半空中交纏融合。

    “Damn it's a good song?！睔W文不禁贊嘆道，“混音很清楚，配器也簡單舒服……這首歌發(fā)了嗎？”

    “還有兩三個月的時間。”趙宥真給出模糊的答復。

    “太可惜了?！笨粗砼缘膶W徒默默放下手中的Shazam應用程序，歐文向瀚音樂的團隊豎起大拇指，“這絕對是我會在汽車里來回調電臺追著聽的單曲……干得漂亮?！?br/>
    音頻工程師歐文的話語，代表了在場絕大多數(shù)工作人員的想法。稱不上有多高的藝術價值，但《No Promises》和之前的《Cold Water》，無疑代表著當今流行電子領域的最高工業(yè)水平。

    從站在二層VIP包廂外面調試面燈的燈光師，到后臺扶著桁架檢查陣列音響的搭建工人，再到靠在舞臺邊緣的階梯前候場的伴奏樂隊與舞蹈演員，他們也許在認真工作、在互相閑聊、在刷新社交媒體，但每個人，卻都不自覺地隨著Cheat Codes與Major Lazer的精妙編曲，以及麥迪遜-比爾那道在空擋的場地里肆意回蕩的悅耳人聲，開始晃動起腦袋，扭動起身軀。

    流行舞曲，經過專業(yè)調音臺和頂級陣列音響的加持，在演出現(xiàn)場就是能迸發(fā)出如此強大的感染力。

    “很完美！麥迪遜，無可挑剔！”

    尾奏落幕，舞臺監(jiān)督埃里克-洛佩茲帶頭鼓起掌來，頃刻間，場館內大多數(shù)工作人員都加入了拍手的行列中。不夠整齊卻絕對響亮的掌聲里，還夾雜著一兩聲尖叫與口哨。

    “謝謝大家?！?br/>
    麥迪遜微微屈膝，帶著天鵝般驕傲自信的公主姿態(tài)，向觀眾們致意。

    “如果你沒有其他要指出的問題，我們就請下一位歌手上臺了。”

    “我沒有任何問題，埃里克。”

    “Fabulous，just fabulous……ok，下來休息吧，麥迪遜。Next up，Billie Eilish！”

    埃里克瞟了一眼手中的call sheet，打趣道。

    “二十分鐘一次彩排，大家伙兒，我希望這能成為咱們今天的主旋律！”

    把麥克風交給碧梨，又在閨蜜的臉頰上吻了一下，長島姑娘迅速把注意力轉移到了最關心的人身上。麥迪遜遠眺一眼滿面笑容，兀自鼓掌鼓個不停的韓易，咬住下唇，露出耀眼的潔白牙齒和盛滿了柔情蜜意的深深酒窩。

    蹦蹦跳跳的她，本來準備飛奔下舞臺，趕快去到韓易身邊，跟他再多說說話，聽聽他那真摯溫暖，會讓自己飄到天上去的夸贊。

    但腳掌還沒接觸到階梯，麥迪遜便被舞臺邊緣，一陣明顯比來自其他方向的掌聲熱烈得多的躁動給吸引住了。

    定神一看，媽媽特蕾西-比爾、奶奶洛莉安-亞倫，還有一個瘦弱的青少年和一位壯實的光頭中年男人，正聚在一起，朝她揮動手臂，熱烈歡呼。

    “瑞德還有……”

    “爸爸？”

    麥迪遜瞳孔一縮，滿臉不可置信。

    整個比爾家……怎么全來啦？

    昨天沒有更新很抱歉，如果不是情況特別緊急我不會輕易斷更

    (本章完)